ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ASTOR PIAZZOLLA
Οι διακεκριμένοι σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα και Γιάννης Ευσταθόπουλος σε εμβληματικά έργα για φλάουτο και κιθάρα
Στα μέσα της δεκαετίας του 1940 ο Άστορ Πιατσόλα μεταμόρφωσε το τάνγκο εισάγοντας στοιχεία τζαζ και κλασικής μουσικής με ανεξάντλητη έμπνευση και νέους αριστουργηματικούς συνδυασμούς ηχοχρωμάτων, που ένωναν το πάθος με το όνειρο και τη δεξιοτεχνία και μετουσίωσε τη μελαγχολία και την αισθαντικότητα της αργεντίνικης λαϊκής μουσικής σ’ αυτό που έγινε παγκοσμίως γνωστό ως NuevoTango (νέο τάνγκο).
Τα τελευταία χρόνια, σολίστ και σύνολα σε όλον τον κόσμο παρουσιάζουν τη μουσική του Πιατσόλα.
Την Τετάρτη 17 Ιουνίου και ώρα 20:00 στην Εσωτερική Ακρόπολη Κάστρου Άρτας, οι διακεκριμένοι σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα και Γιάννης Ευσταθόπουλος θα παρουσιάσουν εμβληματικά έργα για φλάουτο και κιθάρα από τη σπουδαία παρακαταθήκη του ιδιοφυούς Αργεντίνου συνθέτη.
Η διακεκριμένη φλαουτίστα Ιβόνα Γκλίνκα διάγει λαμπρή καριέρα στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Οι ερμηνείες της σε έργα σύγχρονης έντεχνης μουσικής χαίρουν διεθνούς αναγνώρισης και αποδοχής. Έχει δώσει πολλά ρεσιτάλ με έργα κλασικού και σύγχρονου ρεπερτορίου και έχει συμπράξει ως πρώτο φλάουτο, αλλά και ως σολίστ με ορχήστρες στην Αμερική, την Ευρώπη και την Ασία. Πάνω από χίλιες πρεμιέρες έργων, τα περισσότερα γραμμένα ειδικά για εκείνη, απηχούν το μεγάλο ενδιαφέρον και τη συστηματική της ενασχόληση με τη σύγχρονη μουσική δημιουργία
H Ιβόνα Γκλίνκα γεννήθηκε στο Kwidzyn της Πολωνίας. Σε ηλικία 18 ετών απέκτησε δίπλωμα φλάουτου από το Μουσικό Λύκειο του Gdansk, αποσπώντας την υψηλότερη βαθμολογία. Συνέχισε τις σπουδές της στη Μουσική Ακαδημία του Gdansk, απ’ όπου και αποφοίτησε το 1994 με MasterofMusicinPerformance. Με υποτροφία της BâoiseHoldingScholarshipFound, παρακολούθησε κατά την περίοδο 1991-94 τα θερινά μαθήματα της Μουσικής Ακαδημίας του Lenk, στην Ελβετία, με τον PeterLukasGraf. Το 1992, με υποτροφία του δημάρχου της πόλης του Darmstadt της Γερμανίας, παρακολούθησε το FerienkursefürNeueMusik, όπου μελέτησε σύγχρονες τεχνικές φλάουτου με τον Pierre-YvesArtaud.Από το 1996 συνεχίζει τις σπουδές της στην L’Accademia Perosiστην Biella της Ιταλίας με τον Peter-LukasGraf και αργότερα στην ÉcoleNormaledeParis με τον Pierre-YvesArtaud.
Το 2009 αναγορεύτηκε διδάκτορας «ενόργανης μουσικής τέχνης» από τη Μουσική Ακαδημία της Κρακοβίας, με θέμα διατριβής τη μουσική για φλάουτο του Brian Ferneyhough, ενώ το 2012 αναγορεύτηκε διδάκτορας από το Τμήμα Μουσικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών, με θέμα διατριβής τη σύγχρονη ελληνική μουσική για σόλο φλάουτο.
Η Ιβόνα Γκλίνκα έχει κερδίσει αρκετές δεκάδες βραβεία, διακρίσεις, επιχορηγήσεις και υποτροφίες, συμπεριλαμβανομένων τεσσάρων Χρυσών Μεταλλίων – Βραβεία Αριστείας – Global Music Awards (2024, 2019, 2018, 2017), μιας υποψηφιότητας για τα πιο έγκριτα Διεθνή Βραβεία Κλασικής Μουσικής – ICMA 2018 (Σύγχρονη Μουσική), μιας υποψηφιότητας για τα 18α Ετήσια Ανεξάρτητα Βραβεία Μουσικής και δύο κύριων αγαλματιδίων του Διεθνούς Διαγωνισμού Musical Eagles στην κατηγορία πρώτης εκτέλεσης (2025, 2023).
Έχει ηχογραφήσει πλήθος έργων και εμφανίζεται σε δεκάδες δίσκους ευρωπαϊκών και αμερικανικών εταιριών, όπως Centaur, Sarton Records, BMG, Ίριδα, Magni, Mercury, Phasma Music, PMG κ.ά.
Zει μόνιμα στην Ελλάδα από το 1995. Από το 2015 ασχολείται πιο ενεργά με τις σολιστικές της εμφανίσεις, μετά από 20 χρόνια συνεργασίας, ως πρώτο φλάουτο, με διάφορες ορχήστρες και ensemble (Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων, Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής κ.ά.). Διδάσκει φλάουτο στο Δημοτικό Ωδείο Πατρών, Φιλαρμονική Εταιρία Ωδείο Πατρών και από το 2020 είναι επιστημονική συνεργάτιδα, μεταδιδακτορική ερευνήτρια και διδάσκουσα στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων. Η Ιβόνα Γκλίνκα είναι καλλιτέχνιδα Yamaha και διατηρεί διαδικτυακή παρουσία στη διεύθυνση www.travlos-glinka.com.
Iwona Glinka is a superb flutist and musician whose pure, silvery tone will lift the spirits of the most jaded listener.
David DeBoor Canfield / FANFARE MAGAZINE / May-June 2017
In “Projection for Flute Alone,” a first-class exercise in the uses of “bent” notes, multiphonics, and other modernities, …. Iwona Glinka gave it a stunning performance.
Richard Buell/ The Boston Globe / USA / February 2002
Her musicality and utter control of subtle nuances revealed a sophisticated musician of great taste.CarloVincettiFrizzo / Composer / USA / Autumn 2002
Ο Γιάννης Ευσταθόπουλος είναι ένας διακεκριμένος κιθαριστής και μελετητής της ισπανικής μουσικής από την εποχή της αναγέννησης έως τον 20ο αιώνα. Κατέχει Διδακτορικό τίτλο από το Ελεύθερο Πανεπιστήμιο των Βρυξελλών, καθώς και δύο Μεταπτυχιακούς τίτλους στην κλασική και παλιά μουσική από το Βασιλικό Ωδείο των Βρυξελλών. Το 2019, κυκλοφόρησε τον πρώτο του άλμπουμ με τίτλο “Seis Caprichos – Ισπανική μουσική για κιθάρα γύρω στο 1930,” το οποίο περιλαμβάνει έργα και πρεμιέρες από τον ισπανικό μοντερνισμό και κυκλοφόρησε από την Ολλανδική εταιρεία “Passacaille” records.
Θεωρείται ένας από τους πιο καινοτόμους ερμηνευτές και ερευνητές στις κιθάρες τύπου Torres. Έχει δημοσιεύσει το σύγγραμμα του με τίτλο “Η κιθάρα κονσέρτου από το 1920 μέχρι το 1939 – Αναπλάθοντας μια χαμένη παράδοση-εκτέλεση,” όπου προσεγγίζει, για πρώτη φορά, θέματα εκτέλεσης και ερμηνείας με όργανα και χορδές εποχής.
Έχει δώσει σεμινάρια και ρεσιτάλ σε χώρες όπως Αγγλία, Γαλλία, Βέλγιο, Ιταλία, Ισπανία, Αυστρία, Ολλανδία και Ελλάδα σε περίφημες αίθουσες, όπως το Palais des Beaux Arts και το Flagey στις Βρυξέλλες, το Palacio Chigi στη Σιένα, το Seu Vella στη Λεϊδα, King’s College στο Λονδίνο, το Ίδρυμα Θεοχαράκη στην Αθήνα και το Μέγαρο Μουσικής στη Θεσσαλονίκη. Ως ερευνητής έχει δώσει διαλέξεις σε διάφορα μεγάλα πανεπιστήμια, συμπεριλαμβανομένων της Μελβούρνης, του Χονγκ Κονγκ, του Δουβλίνου, του Σάρεϊ, της Γρανάδας και των Βρυξελλών.
Οι ηχογραφήσεις του έχουν μεταδοθεί σε εξέχοντες ραδιοφωνικούς σταθμούς, όπως του Ισπανικού Εθνικού Ραδιοφώνου (RTVE), του France Musique, του Klara (Βέλγιο), του Sverige Radio (Σουηδία), του Radio Television Suisse (Ελβετία), του WFMT-Chicago (ΗΠΑ) και του Τρίτου Προγράμματος της Ελλάδας. Έχει συνεργαστεί με σύνολα μπαρόκ μουσικής, παραγωγές θεάτρου αλλά και σύγχρονης μουσικής, όπως το The New Baroque Times, το Scherzi Musicali, το Balkan Express, το Omicron Ensemble, το Lira Orfeo Miquel Llobet και διάσημους σολίστες, όπως ο Carles Trepat, ο Javier Mas και ο Mario Mas.
Έχει λάβει καθοδήγηση από κορυφαίους κιθαρίστες, όπως η Έλενα Παπανδρέου, ο Θάνος Μήτσαλας, η Αντιγόνη Γκόνη, ο Oscar Ghiglia, ο Carles Trepat και οι λαουτίστες Xavier Diaz-Latorre, Nicolas Achten και Dirk De Hertogh.
Απέκτησε το Δίπλωμα Σολίστ από το Κρατικό Ωδείο της Θεσσαλονίκης και το Πτυχίο στην ειδίκευση κιθάρας από το Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, και τα δύο με βαθμό “Άριστα”. Επίσης, είναι κάτοχος Πτυχίου Αρμονίας και Αντίστιξης με “Άριστα” από το Δημοτικό Ωδείο Δράμας. Διεύρυνε περαιτέρω τις δεξιότητές του παρακολουθώντας μαθήματα από διάσημους ερμηνευτές, όπως τον Rolf Lislevand στο λαούτο, τον Gerardo Nuñez στη φλαμένκο κιθάρα, και τους Sergio και Odair Assad, Zoran Dukic, Sharon Isbin, Margarita Escarpa, Marcin Dylla στο κλασικό ύφος, καθώς και με τον Rafael Andia στο Παρίσι.
Ως καθηγητής κιθάρας, ο Γιάννης έχει διδάξει στα, μεταξύ άλλων, Βασιλικό Ωδείο των Βρυξελλών (ως βοηθός της Αντιγόνης Γκόνη), όπου δίδασκε επίσης την Ιστορικά Ενημερωμένη Εκτέλεση, το Κρατικό Ωδείο της Μπρυζ και το Ινστιτούτο Θερβάντες των Βρυξελλών. Από το 2022, είναι διδάσκων κιθάρας και μουσικών συνόλων στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων στην Ελλάδα.
